很多人还在国内的同学非常好奇，到底在意大利学生的一天是怎么度过的学习体验又是怎么样？今天博美的学姐和大家来分享她的入学体验。
大家好，我是博洛尼亚美术学院摄影专业的研究生新生Bea学姐，入学博洛尼亚美术学院摄影专业两个月了。因为我是走计划生过来的
很多人还在国内的同学非常好奇，到底在意大利学生的一天是怎么度过的学习体验又是怎么样？今天博美的学姐和大家来分享她的入学体验。
大家好，我是博洛尼亚美术学院摄影专业的研究生新生Bea学姐，入学博洛尼亚美术学院摄影专业两个月了。因为我是走计划生过来的。所以在我正式成为博美的学生之前，我已经在意大利呆了一年了。
在这一年里，我也像其他的学长学姐一样，走过他们走的路。上语言课，做作品集、考试、等待成绩。虽然这一年很难熬，但是说全是痛苦的也不对，我当初选择在佛罗伦萨学习语言，就是为了体验不同的城市文化，一年过后，这里也成为我最恋恋不舍的城市，而我也终于考上了我梦寐以求的博洛尼亚美院了。
从一个城市到另一个城市，新的环境、新的老师、新的上课模式，这一切都让我觉得非常的新鲜和惊奇。我惊叹博美的艺术学习氛围、惊叹在多媒体甚行的今天，博美依然坚持用传统的摄影技术教授我们、惊叹有一天书中的作品离我是那么的近。
总之在博美让我惊叹的事情太多太多了，所以今天的我想和大家来分享一下我在博美的一天以及入学以来留学学习的体验。
我在博美的一天
那么我又是怎么在博美度过平常的一天呢
我的课表充满了早课，每天都在七八点爬起来给自己准备早餐，通常会给自己做一个三明治，夹上意大利的美味火腿、芝麻菜、金枪鱼、鸡蛋，吃完早餐就收好电脑笔记本元气满满地跑向公车站上学。
进入学校后给老师扫绿码，用酒精消毒双手进入教室。在疫情当下，博美对绿码的要求是相当严格的。与其他学院不同的是，博美选择了全面线下组织课程。为了保证教学质量，大家都需要在线下出勤，教授与同学在课堂上都是严格带好口罩的。
课间休息的时候通常大家会和教授聊天，或者去学院楼下的咖啡机买上一杯浓缩和零食补充能量。
如果是一整天的课程，中午午休会在学校附近的bar买一个panino吃，也有很多同学从家带好饭菜中午就在走廊上解决午餐，晒晒太阳去上下午的课。
傍晚放学后有时候学院会有自己小型的展览，便会约上同学一起去看看展，我也常常会去超市采购丰富的食物，在外也要把自己照顾的妥妥的，营养不能落下。
我很享受逛超市，和回家把冰箱填的满满的感觉，到家美美地给自己做顿饭吃的饱饱，看看剧和视频，做会儿作业就可以安心结束一天进入睡眠啦。即使一切都很平常，但是都是组成我美好的研究生生涯的重要小碎片。
入学博美学习体验分享
博美学习氛围太好了，每天美院楼下都是极具个人特质的同学，大家都穿出自己的风格，无拘无束地在走廊聊天。穿梭在大学城一样的博洛尼亚，阳光穿过绵延的拱廊。学生们都在沐浴在日光下笑着交谈着，没有人在意裤子会不会弄脏，席地而坐得自在快活，也不妨碍进行一场对艺术探讨的自由狂欢。
学习摄影史后，便会了解为何有那么多摄影大师执着于古典暗房技术，比如森山大道、细江英公、尤斯曼、布列松等等大师都拥有自己的暗房和暗房处理方式。
在数字化的趋势下，博美仍然坚持将古典暗房课作为主课，传统的摄影技术给我们带来了非常特别的体验。
在过去我总是把胶卷直接寄给冲扫店冲扫，直到在学校我才完整体验到胶片摄影的吸引力，不仅是每一次伴随着思考和判断力地按下快门，还有当你在暗房细心配置药水，摇晃药液罐，当关上灯后，暗房就像一个仅属于自己的世界，沉醉在影像浮现在相纸上的时刻。
这门学科不只是教会我们实践与技术，古典暗房技术不是一件容易的事情，整个过程需要持续至少一两个小时，但这其中的每一个步骤都带着些许神圣感，和胶片摄影一样反映着影像背后的人，他的审美和对艺术的严谨态度，学习暗房技术并不是一件容易的事情。
博美给我的感觉就是她不在意你是否能够追逐上商业的步伐，但是她一定是在把你往成为一个艺术家的方向上指引。
博美的老师、课堂和我
特别喜欢我们主教授摄影艺术家Giotti的课，一节课四个多小时教授安排的满满当当。从摄影史到鉴赏，到图像处理到实操去测光、操作古董相机。
上课超级有热情，课前给我们带来巧克力，课中放映ppt时还会唱歌。还请了青年当代艺术家连线给我们介绍当地的艺术节计划、他会鼓励每个人参与课堂其中，很难不被他的教育热情感动到、耐心地给我们示范布光、展示原理。
每节课都会给我们分发写着对于艺术的哲思小纸条，一节课也不落下。每当我再看这些小纸条都会有种想落泪的冲动，因为我终于正式学习我热爱的艺术，去努力成为一名创作者。感恩我总是能遇到灯塔一般的老师。
“如果你担心是否当代，那么你会成为模仿者。
如果你关心表达，那么你就是当代的。”
“要学会写作，那么你需要阅读。要知道写什么，必须思考。
你必须要问自己问题。”
“没有实践的理论是空洞的，没有理论的实践是盲目的。”
Giotti教授的课堂
另外一名主教还带着我们玩流明打印，古典的技术在动手中带着我们追逐着摄影的历史，大家都趴在地上实践，完成自己的小小作品，带来的小物件铺满了地面，专注而沉迷，满怀期待地看着自己的作品在相纸上渐渐浮现，投入其中真的是很快乐的很沉迷的事。
在博洛尼亚美术学院学习摄影也并不止于传统的摄影技术，图像处理课便是追逐时代的那一门。这是一门教授电脑后期的课程，老师是一位特别有耐心的女教授，学习photoshop的处理，了解曲线、光阶、蒙板、较色等等，课程中也会穿插介绍一些当代的摄影师，是一门实用的课程。
还有一门当代艺术史的课程，主要是看摄影艺术家的作品和摄影史。相对于实践和操作更的课会有一些吃力，因为对词汇的要求实在是太高了。
但是不可避免的，要好好学习艺术就必须要好好学习艺术的历史，了解艺术在当今发展到什么阶段，在浩瀚的艺术作品和艺术家的思想中吸收养分。
去追逐那些经典中的思绪，一代代的艺术家们，在各个不同的艺术领域，做了各种尝试，失败或是成功，都是丰厚的宝藏。懂得过去也会更懂得未来怎么前行。
在意大利留学有一点特别幸福，就是美院的美术馆的馆藏总是让人惊叹，原来自己可以离曾经书本上的艺术作品那么近，博美里的国立美术馆，充满金光熠熠的中世纪和文艺复兴时期的画作，是课间休息都能欣赏到乔托、拉斐尔、提香、卡拉奇的满足感。
进入摄影专业学习，我才明白摄影真的不止于指关节按下快门的那一刻，而是把自己沉浸在实践和思考中，在建立技术的基础上，去保持好奇心、去追逐思想、去关心这个社会，再用作品去诉说、去表达。对于我所选择的学科，热切地爱着。
。所以在我正式成为博美的学生之前，我已经在意大利呆了一年了。
在这一年里，我也像其他的学长学姐一样，走过他们走的路。上语言课，做作品集、考试、等待成绩。虽然这一年很难熬，但是说全是痛苦的也不对，我当初选择在佛罗伦萨学习语言，就是为了体验不同的城市文化，一年过后，这里也成为我最恋恋不舍的城市，而我也终于考上了我梦寐以求的博洛尼亚美院了。
从一个城市到另一个城市，新的环境、新的老师、新的上课模式，这一切都让我觉得非常的新鲜和惊奇。我惊叹博美的艺术学习氛围、惊叹在多媒体甚行的今天，博美依然坚持用传统的摄影技术教授我们、惊叹有一天书中的作品离我是那么的近。
总之在博美让我惊叹的事情太多太多了，所以今天的我想和大家来分享一下我在博美的一天以及入学以来留学学习的体验。
我在博美的一天
那么我又是怎么在博美度过平常的一天呢
我的课表充满了早课，每天都在七八点爬起来给自己准备早餐，通常会给自己做一个三明治，夹上意大利的美味火腿、芝麻菜、金枪鱼、鸡蛋，吃完早餐就收好电脑笔记本元气满满地跑向公车站上学。
进入学校后给老师扫绿码，用酒精消毒双手进入教室。在疫情当下，博美对绿码的要求是相当严格的。与其他学院不同的是，博美选择了全面线下组织课程。为了保证教学质量，大家都需要在线下出勤，教授与同学在课堂上都是严格带好口罩的。
课间休息的时候通常大家会和教授聊天，或者去学院楼下的咖啡机买上一杯浓缩和零食补充能量。
如果是一整天的课程，中午午休会在学校附近的bar买一个panino吃，也有很多同学从家带好饭菜中午就在走廊上解决午餐，晒晒太阳去上下午的课。
傍晚放学后有时候学院会有自己小型的展览，便会约上同学一起去看看展，我也常常会去超市采购丰富的食物，在外也要把自己照顾的妥妥的，营养不能落下。
我很享受逛超市，和回家把冰箱填的满满的感觉，到家美美地给自己做顿饭吃的饱饱，看看剧和视频，做会儿作业就可以安心结束一天进入睡眠啦。即使一切都很平常，但是都是组成我美好的研究生生涯的重要小碎片。
入学博美学习体验分享
博美学习氛围太好了，每天美院楼下都是极具个人特质的同学，大家都穿出自己的风格，无拘无束地在走廊聊天。穿梭在大学城一样的博洛尼亚，阳光穿过绵延的拱廊。学生们都在沐浴在日光下笑着交谈着，没有人在意裤子会不会弄脏，席地而坐得自在快活，也不妨碍进行一场对艺术探讨的自由狂欢。
学习摄影史后，便会了解为何有那么多摄影大师执着于古典暗房技术，比如森山大道、细江英公、尤斯曼、布列松等等大师都拥有自己的暗房和暗房处理方式。
在数字化的趋势下，博美仍然坚持将古典暗房课作为主课，传统的摄影技术给我们带来了非常特别的体验。
在过去我总是把胶卷直接寄给冲扫店冲扫，直到在学校我才完整体验到胶片摄影的吸引力，不仅是每一次伴随着思考和判断力地按下快门，还有当你在暗房细心配置药水，摇晃药液罐，当关上灯后，暗房就像一个仅属于自己的世界，沉醉在影像浮现在相纸上的时刻。
这门学科不只是教会我们实践与技术，古典暗房技术不是一件容易的事情，整个过程需要持续至少一两个小时，但这其中的每一个步骤都带着些许神圣感，和胶片摄影一样反映着影像背后的人，他的审美和对艺术的严谨态度，学习暗房技术并不是一件容易的事情。
博美给我的感觉就是她不在意你是否能够追逐上商业的步伐，但是她一定是在把你往成为一个艺术家的方向上指引。
博美的老师、课堂和我
特别喜欢我们主教授摄影艺术家Giotti的课，一节课四个多小时教授安排的满满当当。从摄影史到鉴赏，到图像处理到实操去测光、操作古董相机。
上课超级有热情，课前给我们带来巧克力，课中放映ppt时还会唱歌。还请了青年当代艺术家连线给我们介绍当地的艺术节计划、他会鼓励每个人参与课堂其中，很难不被他的教育热情感动到、耐心地给我们示范布光、展示原理。
每节课都会给我们分发写着对于艺术的哲思小纸条，一节课也不落下。每当我再看这些小纸条都会有种想落泪的冲动，因为我终于正式学习我热爱的艺术，去努力成为一名创作者。感恩我总是能遇到灯塔一般的老师。
“如果你担心是否当代，那么你会成为模仿者。
如果你关心表达，那么你就是当代的。”
“要学会写作，那么你需要阅读。要知道写什么，必须思考。
你必须要问自己问题。”
“没有实践的理论是空洞的，没有理论的实践是盲目的。”
Giotti教授的课堂
另外一名主教还带着我们玩流明打印，古典的技术在动手中带着我们追逐着摄影的历史，大家都趴在地上实践，完成自己的小小作品，带来的小物件铺满了地面，专注而沉迷，满怀期待地看着自己的作品在相纸上渐渐浮现，投入其中真的是很快乐的很沉迷的事。
在博洛尼亚美术学院学习摄影也并不止于传统的摄影技术，图像处理课便是追逐时代的那一门。这是一门教授电脑后期的课程，老师是一位特别有耐心的女教授，学习photoshop的处理，了解曲线、光阶、蒙板、较色等等，课程中也会穿插介绍一些当代的摄影师，是一门实用的课程。
还有一门当代艺术史的课程，主要是看摄影艺术家的作品和摄影史。相对于实践和操作更的课会有一些吃力，因为对词汇的要求实在是太高了。
但是不可避免的，要好好学习艺术就必须要好好学习艺术的历史，了解艺术在当今发展到什么阶段，在浩瀚的艺术作品和艺术家的思想中吸收养分。
去追逐那些经典中的思绪，一代代的艺术家们，在各个不同的艺术领域，做了各种尝试，失败或是成功，都是丰厚的宝藏。懂得过去也会更懂得未来怎么前行。
在意大利留学有一点特别幸福，就是美院的美术馆的馆藏总是让人惊叹，原来自己可以离曾经书本上的艺术作品那么近，博美里的国立美术馆，充满金光熠熠的中世纪和文艺复兴时期的画作，是课间休息都能欣赏到乔托、拉斐尔、提香、卡拉奇的满足感。
进入摄影专业学习，我才明白摄影真的不止于指关节按下快门的那一刻，而是把自己沉浸在实践和思考中，在建立技术的基础上，去保持好奇心、去追逐思想、去关心这个社会，再用作品去诉说、去表达。对于我所选择的学科，热切地爱着。
